Företag

Film eller tv-överenskommelse? Vad bokförfattare behöver veta

Stora pengar? Kreativ kontroll? Instant berömmelse?

När de dramatiska rättigheterna till en bok säljs är det viktigt att hantera förväntningar på affären och förhandlingsprocessen. Holly Frederick från Curtis Brown Ltd. litteraturbyrå skiljer faktum från fiktion när det gäller film- och tv-rättigheterna till en bok.

Holly, vad kan en författare förvänta sig ekonomiskt av en film eller tv-affär? Stor rikedom?

Även om det skulle vara bra om kunderna alla skulle kunna vara miljonärer som ett resultat av sina film- och tv-erbjudanden, sker det vanligtvis inte.

Men affären hjälper indirekt försäljningen av boken, hjälper bokens och författarens profil.

Till exempel, här på Curtis Brown, den minut som en film eller tv-försäljning spelas in, jag låter Jonathan Lyons veta. Han övervakar vår utrikesdepartement, och han vill få nyheterna omedelbart eftersom utländska förlag älskar att höra det om en bok. Att sälja filmrättigheterna ökar chanserna för en bok - som kanske inte har hämtats på annat sätt - hämtas i en utländsk översättningshandel.

Och självklart, om projektet gör det till skärmen, kan det verkligen positivt påverka bokförsäljningen - vilket är målet för varje författare och förläggare.

Särskilt med det nya film- eller tv-slipset ... !

Säg att en regissör närmar sig en författare om att välja sitt eller hennes arbete - vad skulle du berätta för honom eller henne?

Tja, för mina egna Curtis Brown-kunder, är jag bara alternativmaterial till erfarna producenter - producenter som har haft erfarenhet antingen som verkställande arbetare för ett företag som förvärvar material eller som producent som utvecklar produkt och säljer det till studiorna och nätverken.

Författare och regissörer och skådespelare och skådespelerskor - det är verkligen ett mervärde att ha människor kopplade till ett projekt men producentens färdighetsuppsättning är en helt unik, eftersom den är delvis kreativ, men då måste de veta var man ska hitta finansiering.

Producenterna måste vara aggressiva på alla olika nivåer - de måste sätta ett lag tillsammans, och sedan måste de styra den kreativa utvecklingen av fastigheten och då måste de hitta en köpare, och de måste hitta pengar.

Det är i allas intresse att projektet får den bästa chansen att bli gjort och en erfaren producent är absolut kritisk för det. Det är de människor du vill ha bakom dina projekt - så jag brukar inte välja material direkt till författare och regissörer.

För de andra intressenterna stänger jag aldrig helt dörren, men jag säger till dem "Gå hitta en producent, samarbeta med honom eller henne och kom tillbaka till oss." Vi försöker få det att fungera bäst för alla parter, men de flesta författare - även de bästa i världen - är inte benägna att gå upp med sin tennkopp och säga, "Ska du finansiera min film?" En stark producent är ett måste.

Och vad sägs om författarna själva, de som vill engagera sig i den kreativa processen att göra sin film eller tv-serie?

Det beror på om projektet produceras av en studio eller självständigt.

Vi pratade om pengar, så jag säger att jag skulle vilja sälja alla mina böcker till studior för mycket pengar vad som händer med studior är att en bok går in i en studio och ibland är det som att gå in i ett svart hål.

Studion säger "tack så mycket" och de stänger dörren, och det finns inte lika mycket möjlighet för författaren att vara inblandad.

Du hör inte någonting förrän tolv eller arton månader senare när de berättar att projektet går framåt eller de har bestämt sig för att släppa det.

På den oberoende sidan, utan att bli granulär om affärsmaket - eftersom de är alla olika - säger jag att det som produceras självständigt kan öppna möjligheten om författaren väljer att anpassa sitt eget material och spela en större del i den kreativa processen och jag skulle strukturera affären i enlighet därmed.

Säg att du träffar en överenskommelse om de dramatiska prestationsrättigheterna. Hur länge mellan affären och ser boken anpassad på scen eller skärm? Det är så länge tills författaren blir tv eller film - ahem - "famous"?

Jag skulle säga att TV antagligen har den kortaste perioden du kommer att veta om ditt projekt ska gå vidare.

Scen kan vara i utveckling i åratal och år. Både ungdomsboken Outsiders av SE Hinton och Addie Bjud av Joe David Brown (som var grunden för filmen Paper Moon ) har utvecklats i flera år - med TV är cykeln bara kortare.

En tv-affär görs, en författare är anställd, och då finns det bara en serie hinder - anpassningen av en bok till ett pilotskript. Om det är bra finns det en pilotorder, och de skjuter en pilot. Och det förhoppningsvis börjar en serieorder - men du vet snarare än senare huruvida ditt projekt kommer att göra det till nästa steg.

Stageavtal tar mycket lång tid att göra, och utvecklingsprocessen i [musikalisk] teater är väldigt lång. Du måste inte bara spika ner rättigheterna, men du måste dra ihop ett team av kreativa samarbetspartners, inklusive en librettist och en textförfattare och en bokförfattare och en regissör. Och så skriver du, och du skapar, och då måste du arbeta med det, och då måste du hitta en finansör och boka en teater. Alla dessa steg tar lång tid.

Filmaffärer är vanligtvis någonstans mellan, men tidsramarna kan variera mycket.

Mer av intervjun med Holly Frederick för att få en mängd insikter om film och tv-rättigheter till böcker, inklusive:

  • Grunderna för hur en boks film- och tv-rättigheter säljs.
  • Vad gör en bok "rätt" för en film- eller tv-producent?
  • Boka till film, boka till TV, boka till scen - vad hjälper till att sälja dramatiska rättigheter för en bok.
  • Håller sig på toppen av trenderna på film- och tv-marknaden.

Mer insikter i barns, unga vuxna och allmän bokförlagslandskap och handlingsbara råd om hur man engagerar ett litterärt ämne i dessa ytterligare intervjuer av Curtis Brown Ltd-agenter.

Holly Frederick, film- och tv-agent för Curtis Brown Ltd. litterära byrå i New York, började sin karriär på Susan Schulman Literary Agency. I många år var hon utvecklingschef för den nominerade regissören Alan J. Pakula, Oscar. Hon deltog i Barnard College och USC School of Cinematic Arts.


Intressanta Artiklar
Rekommenderas
Lär dig om ADEA Om du tror att alla arbetsgivare jämställer ålder med erfarenhet, kommer denna statistik att bli en oförskämd uppvaknande. Trots att lagen om åldersdiskriminering i arbetslivet undertecknades i lag för över hundra år sedan har vissa arbetsgivare inte avskräckts från att göra anställningsbeslut baserat på arbetstagarens eller arbetssökandes ålder. Under skatteåre
Titeln är ett märke av respekt och uppnåelse Om du har jobbat upp företagets stege och du har uppnått positionen som biträdande vice vd eller om du kommer, kommer du nära toppen. Biträdande vice president är vanligtvis en rung under vice vd i mycket av finanssektorn. Det är en relativt vanlig roll inom ett företag, särskilt för mäklare, värdepapper och investment banking. Färdigheter,
Varför det är viktigt att fylla i det här I ett traditionellt förlag kommer en uppdragsgivande författare att bli ombedd att fylla i ett frågeformulär av hans eller hennes redaktör, någon gång under pre-publiceringstiden, vanligtvis strax efter att boken har förvärvats. En Key Book Marketing och Publicity Tool Det färdiga frågeformuläret distribueras till ett antal förlagsavdelningar för att hjälpa till att utveckla bokpublicerings- och marknadsplaner. Därför kan burke
För vissa produkter och tjänster är utsiktsutsiktsutsikterna småföretag. Den typen av B2B-försäljning kräver ett helt annat tillvägagångssätt från att sälja till stora företag eller, för den delen, från att sälja till konsumenter. Småföretag har sina behov och begränsningar, och om du kan identifiera och adressera dessa kan du ha stor framgång med denna marknad. Vad är ett litet fö
Många arbetssökande tar en paus från jobbsökande under semestern. Det är en hektisk tid på året, och det kan vara en utmaning att jonglera att göra sig redo för semestern med ett jobbjakt framåt. Men det kan vara ett misstag - läs vidare för att lära dig varför du borde fortsätta jobbsökningen under semestern. I motsats till
Inom konsthärdens värld finns en ganska väl etablerad hierarki. Förutom en pedagogisk bakgrund i konsthistoria är de flesta museumskonsulenter kunniga i konst och kultur, inklusive nuvarande trender. Många har utbildning i ett annat område inom humaniora, som litteratur eller filosofi. Men det finns mycket mer på jobbet av en konstkonsulator än att bara katalogisera målningar och arrangera utställningar. I modern